Moh Smail, chanteur, compositeur et instrumentiste kabyle, est originaire d’Ath Douala, une région de Kabylie emblématique de la culture amazighe. Il s’inscrit dans la lignée d’artistes engagés qui utilisent la musique comme moyen d’expression identitaire, sociale et poétique.
Dès son plus jeune âge, le chanteur Moh Smail se passionne pour la musique et se distingue par sa voix profonde et émotive ainsi que par sa maîtrise exceptionnelle du mandole, instrument central de la musique kabyle. Virtuose, il en fait le prolongement de son être, traduisant avec finesse les émotions et nuances de l’âme amazighe. Son jeu subtil allie technique et sensibilité, enrichissant ses compositions d’une grande profondeur mélodique.
Son répertoire, imprégné de poésie et de réflexion, explore des thèmes essentiels tels que l’exil, l’amour, la souffrance sociale, la nostalgie du pays et la résistance culturelle. Ses albums, comme Daghourou, Aldjaier ou Alkess el Aiv, illustrent son approche, mêlant modernité musicale et fidélité à la tradition kabyle.
Le chanteur Moh Smail offre sur scène une présence humble et habitée, créant un lien profond avec son public, touché par son authenticité. Engagé, il demeure proche de sa communauté, actif sur les réseaux sociaux et soucieux de faire vivre la culture berbère au-delà de la musique.
Moh Smail joue un rôle clé dans la transmission de la culture amazighe, en inspirant les jeunes générations. Artiste complet – chanteur, poète, compositeur, interprète et pédagogue, il ne se contente pas de perpétuer une tradition musicale forte, mais la renouvelle et la rend actuelle.
Considéré comme l’un des musiciens kabyles les plus talentueux de sa génération, il se distingue par son jeu du mandole exceptionnel et l’intensité émotionnelle de son œuvre. À travers sa voix et ses mélodies, il prolonge l’héritage musical kabyle tout en l’enrichissant de nouvelles perspectives.
Ses influences sont profondes et variées. Il puise dans le répertoire des maîtres de la chanson kabyle, notamment Cheikh El Hasnaoui, dont le style épuré et la poésie chantée ont marqué plusieurs générations. L’importance des mots, la force des images et la profondeur introspective du chant sont autant d’éléments qu’il intègre dans son propre art.
Il s’inspire aussi de Slimane Azem et Matoub Lounès, dont l’engagement et la plume incisive ont façonné la conscience kabyle contemporaine. Il partage avec eux ce besoin de dire, de dénoncer avec dignité et force. Son jeu instrumental s’inscrit également dans la lignée des grands mandolistes kabyles tels que Amar Ezzahi et Matoub Lounès dont il prolonge l’héritage avec une touche personnelle et nuancée.
L’influence de Dahmane El Harrachi est aussi notable dans son approche musicale. L’auteur de Ya Rayah a su incarner la douleur de l’exil et la critique sociale avec une musique accessible et profondément humaine. Comme lui, Moh Smail accorde une grande importance aux récits du quotidien et à la nostalgie du pays perdu. Leur jeu au mandole constitue un point de convergence, traduisant à la fois émotion et réflexion.
Son parcours est enrichi en côtoyant, notamment Si Tayeb Ali, figure du chaâbi originaire de Maatka. Il perpétue ainsi une continuité musicale qui conjugue profondeur et modernité.
Cette proximité avec les grands noms du chaâbi kabyle, qu’il s’agisse de Si Tayeb Ali ou de Cherif Hamani, a fait de Moh Smail un passeur de mémoire, un créateur de ponts entre les styles, un ambassadeur d’un art raffiné, à la fois enraciné et résolument vivant.
Riche de toutes ces influences, Moh Smail s’est imposé comme un maître de la musique chaâbi kabyle, fusionnant avec harmonie les rythmes urbains du chaâbi et les sonorités enracinées de la Kabylie. Son approche musicale ne se limite pas à reproduire ces traditions, il les réinvente, créant un pont entre langue kabyle et rythmes citadins, entre nostalgie et mélodies vibrantes.
Son jeu de mandole précis et fluide est sa signature, accompagnant sa voix tendre et expressive. À travers son art, il élargit les frontières du chaâbi tout en préservant son essence kabyle.
Aujourd’hui, il est reconnu comme l’un des artistes ayant su faire évoluer la musique kabyle sans en trahir l’authenticité. Fidèle à ses racines et tourné vers l’avenir.
Moh Smail incarne une génération qui fait de la musique un espace de mémoire, de beauté et de transmission.
Brahim Saci
